Генеральная репетиция «Сенсации»
Генеральная репетиция "Сенсации" Маша Хинич (www.il4u.org.il)"Ахушилинг Singular Sensation" - так называется новая работа Ясмин Годер, которая будет представлена 19, 20 и 21 июня в тель-авивском центре Сюзан Далаль. Эта работа будет показана там же в рамках фестиваля "Махоль лоэт" - "Горячий танец" - 13, 14 и 15 августа, но до этого, через неделю , 26 и 27 июня - в Монпелье во Франции, на одном из самых престижных международных фестивалей танца. Балет "Singular Sensation" был заказан у Ясмин руководством фестиваля в Монпелье, проводящегося уже почти три десятка лет. Фестиваль знаменит, туда любят приглашать израильтян - видно за смелые идеи и дерзкие их воплощения. Поначалу фестиваль в Монпелье считался фестивалем танца народного, этнического. Оттуда вернулись ставшие в одночасье известными в Европе Лиат Дрор и Нир Бен-Галь, бывшие в начале 1990-х кибуцными бунтарями, а не закутавшимися в белые покрывала присмиревшими и примирившимися с реальностью создателями ансамбля "Адама". Смелость, дерзость и провокация - отличительные черты работ Ясмин Годер, также успевшей поездить по миру, работавшей в Берлине и во Франции, ставившей балеты в Нью-Йорке и Японии, учившейся в Америке. Но домом ее стал Израиль: здесь, в Яффо, она открыла в прошлом году студию в Центре "Мандель", где с октября 2007 года идут репетиции "Ахушилинг Singular Sensation" - работы сколь личной, столь и универсальной. Ясмин сталкивает на сцене миры пяти танцовщиков и одновременно создает общий универсальный мир фантазий пяти бунтующих душ, напоминающий одновременно о фильме Бертолуччи "Мечтатели" по книге Гильберта Адэра и о "Красивых, двадцатилетних" Мартина Хласко. Этот польский автор жил в Израиле и, как и Ясмин Годер, уловил суть здешних молодежных страданий, высвеченных солнцем и подсвеченных блеском волн. Средиземноморская развязность, грусть, бесшабашный эскапизм молодости, желания веселиться и бунтовать красивых, двадцатилетних - все это Ясмин удалось выразить в "Одинокой сенсации", танце-крике, в бунте-перформансе, балете-инсталляции, тщательно шлифующемся в Яффо ежедневно с 9 утра до 6 вечера. А в перерывах между репетициями танцовщики берутся за швабры и тряпки и смывают с линолеума бывшего читального зала, превращенного в репетиционную студию, следы поисков истины и чувств - зеленую краску, красное желе, апельсиновый сок.Полное название работы - "Ахушилинг Singular Sensation". Ахушилинг - слэнговое словечко, прежде означавшее на арабском и иврите нечто презрительное, вроде "брата проститутки", а теперь полностью изменившее смысл на противоположный так, как будто происходит от корня "хуш" - чувство. Ахушилинг сегодня - это восклицание, это нечто вроде "wow!", "как здорово!", типа "вот, братец, повезло нам!". Действительно повезло: "Одинокую сенсацию" я смотрела в одиночестве, одна в зале, на репетиции в студии Ясмин в "Манделе", расположенном на задворках стадиона Блюмфильд. Жизнь в центре - волнообразная, то полное затишье, то масса репетиций - в студии Ясмин и в театральной студии "Моторный поиск" ее мужа Ицика Джули, драматурга и соавтора идей ее постановок. Пространство Ясмин - бывший зал библиотеки, следы текстов отражены в развитии балетного сюжета, на поверхности которого проявляются психоделические, а порой и психопатические образы. Грязные пятки танцовщиков, отбивающих ритм, свидетельствуют о многочасовой работе. Разбитые коленки будут припудрены к премьере, костюмы - сиреневые, цвета глубокого звездного неба и розово-легкомысленные, с блестками и летящими бабочками, уже сшиты и подогнаны по фигуре. Музыка израильских композиторов - Габи Лахала, Роны Гефен и Зива Яакова пробивается сквозь металлический лязг десятка окрестных фабричек. Два апельсина с наклейкой Jaffa приторочены в бело-голубой перевязи к груди танцовщицы. "Это символично?" - спрашиваю я Ясмин. "Нет, мы не думали об израильской символике, так вышло само собой".
- Почему вы выбрали музыку именно молодых израильских композиторов?
- Потому что я хотела, чтобы о них услышали и услышали их музыку. Эта музыка авангардная, экспериментальная, новая, все еще полуподпольная. Ее мало кто исполняет, это не рок и не поп. Но такая современная, андерграундная, электронная и даже индустриальная музыка отвечает моей идее балета-перформанса, становится частью балетной инсталляции. На сей раз я не использую вокальные отрывки, как в предыдущих моих балетах.
- А такое количество аксессуаров, частая смена костюмов - это также дань перформансу?
- Это попытка показать, что мы можем осуществить любые свои фантазии. Пакеты для сэндвичей, наполненные зеленой краской, желе, обувь, сухие макароны, превращенные в маску, колготки, видоизмененные в цепь, становятся частью инсталляции, как и костюмы, передающие чувства. Я доказываю, что можно с помощью самых простых вещей срежиссировать фантазию, свой театр, своих героев. Идея использования тех или иных аксессуаров и костюмов - совместная, родившаяся в процессе репетиций. Костюмы и аксессуары стали частью перформанса, где и само тело - это объект фантазии.
- Прочему все ваши работы грустные? Почему мир предстает у вас таким мрачным?
- Мне так не кажется. Скорее это работы с грустным юмором. Я о многом пытаюсь сказать, иногда о чем-то мне самой не до конца ясным. Что-то я не могу выразить однозначно, что-то показываю чересчур сложно. "Ахушилинг Singular Sensation" - балет-инсталляция о молодежной культуре, притягательно-отталкивающей, как на выставке художественных инсталляций "Real Time" в Музее Израиля в Иерусалиме. Все еще мятежное искусство все еще молодых, сердящихся на мир живых душ, то превращающихся на сцене в механизмы и автоматы, то вновь оживающих, чтобы вывалиться в луже крови из красного желе или в море зеленой краски. Люди-механизмы рыдают над собой и смеются над нами, умирают и возрождаются, уходят в себя и выходят в мир, становятся то вампирами, то нашими отражениями. А после репетиции снова моют пол. Репетиция дает возможность увидеть лица танцовщиков, почувствовать их эмоции, реакцию на таннц коллег, услышать дыхание, приобщиться к их вниманию, ожиданию выхода на сцену, к их чувствам. "Одинокая сенсация" - обнажение чувств, желание показать мир без прикрас, вытащить к свету прожекторов свои фантазии, своих личных героев, создать образы через пластику. Миры пяти личностей, пяти танцовщиков пересекаются в инсталляции, задуманной Ясмин Годер.******Ясмин Годер родилась в 1973 году в Иерусалиме. В 1984-м переехала с родителями в Нью-Йорк. Училась балету в школе искусств, затем в "Tisch School of the Arts" Нью-Йоркского университета, где изучала пластическую драму, различные техники движения, композицию, сценические искусства, в том числе Klein Technique, и импровизацию в рамках проекта "Movement Research". Еще во время учебы в университете она выступила в Нью-Йорке со своей первой сольной работой "Скажи красиво до свидания", а ее первый сольный вечер прошел в Праге в 1997 году в "Дункан-Центре".
В 1998 году в Нью-Йорке прошла премьера ее спектакля "Стена Алины". Ясмин продолжала участвовать в различных нью-йоркских фестивалях с 1998 по 2000 год и одновременно начала выступать в Тель-Авиве.
В марте 1999 года состоялась израильская премьера "Стены Алины" в рамках фестиваля "Оттенки танца" в Тель-Авиве, после чего Ясмин пригласили поставить в том же году балет для фестиваля "Занавес подымается". Годер стала постоянным участником этого фестиваля, подписав контракт на 5 лет - каждый год по новому балетному спектаклю, успев также за это время поставить пару одноактных балетов для ансамбля "Бат-Шева" и для театра "Маабада" в Иерусалиме, и завязать творческие связи с Берлином и Парижем. В 2002 году она поставила в Берлине балет "Under2" при сотрудничестве балетной труппы Саши Вальц.
За балет "I fell funny today" Ясмин Годер в 2001 году в Нью-Йорке удостоена престижного приза "Бесси" (лучшему хореографу года), награждена призом балетного общества Дании, тремя призами министерства культуры Израиля, призом имени Михаэля Ландау, Хаси Леви-Агнон и другими.
Со своей израильской труппой она работает с 1999 года и параллельно ставит хореографию для зарубежных ансамблей.
В 2006 году создала балет "Я - злая я" в Национальном балетном центре в Париже и показала его в Берлинском театре HAU.
Ставила балетные спектакли для "Линкольн-центра" в Нью-Йорке и международных фестивалей в Токио, Париже, Риме, Лондоне, для театра TRAFO в Будапеште, для нескольких нью-йоркских офф-бродвейских театров и т. д.
В 2007 году Ясмин открыла свою студию в Яффо в Центре "Мандель", где также проводятся занятия театральной школы "Моторный поиск" Ицика Джули, драматурга и соавтора идей ее балетов. Маша Хинич (www.il4u.org.il)
- Почему вы выбрали музыку именно молодых израильских композиторов?
- Потому что я хотела, чтобы о них услышали и услышали их музыку. Эта музыка авангардная, экспериментальная, новая, все еще полуподпольная. Ее мало кто исполняет, это не рок и не поп. Но такая современная, андерграундная, электронная и даже индустриальная музыка отвечает моей идее балета-перформанса, становится частью балетной инсталляции. На сей раз я не использую вокальные отрывки, как в предыдущих моих балетах.
- А такое количество аксессуаров, частая смена костюмов - это также дань перформансу?
- Это попытка показать, что мы можем осуществить любые свои фантазии. Пакеты для сэндвичей, наполненные зеленой краской, желе, обувь, сухие макароны, превращенные в маску, колготки, видоизмененные в цепь, становятся частью инсталляции, как и костюмы, передающие чувства. Я доказываю, что можно с помощью самых простых вещей срежиссировать фантазию, свой театр, своих героев. Идея использования тех или иных аксессуаров и костюмов - совместная, родившаяся в процессе репетиций. Костюмы и аксессуары стали частью перформанса, где и само тело - это объект фантазии.
- Прочему все ваши работы грустные? Почему мир предстает у вас таким мрачным?
- Мне так не кажется. Скорее это работы с грустным юмором. Я о многом пытаюсь сказать, иногда о чем-то мне самой не до конца ясным. Что-то я не могу выразить однозначно, что-то показываю чересчур сложно. "Ахушилинг Singular Sensation" - балет-инсталляция о молодежной культуре, притягательно-отталкивающей, как на выставке художественных инсталляций "Real Time" в Музее Израиля в Иерусалиме. Все еще мятежное искусство все еще молодых, сердящихся на мир живых душ, то превращающихся на сцене в механизмы и автоматы, то вновь оживающих, чтобы вывалиться в луже крови из красного желе или в море зеленой краски. Люди-механизмы рыдают над собой и смеются над нами, умирают и возрождаются, уходят в себя и выходят в мир, становятся то вампирами, то нашими отражениями. А после репетиции снова моют пол. Репетиция дает возможность увидеть лица танцовщиков, почувствовать их эмоции, реакцию на таннц коллег, услышать дыхание, приобщиться к их вниманию, ожиданию выхода на сцену, к их чувствам. "Одинокая сенсация" - обнажение чувств, желание показать мир без прикрас, вытащить к свету прожекторов свои фантазии, своих личных героев, создать образы через пластику. Миры пяти личностей, пяти танцовщиков пересекаются в инсталляции, задуманной Ясмин Годер.******Ясмин Годер родилась в 1973 году в Иерусалиме. В 1984-м переехала с родителями в Нью-Йорк. Училась балету в школе искусств, затем в "Tisch School of the Arts" Нью-Йоркского университета, где изучала пластическую драму, различные техники движения, композицию, сценические искусства, в том числе Klein Technique, и импровизацию в рамках проекта "Movement Research". Еще во время учебы в университете она выступила в Нью-Йорке со своей первой сольной работой "Скажи красиво до свидания", а ее первый сольный вечер прошел в Праге в 1997 году в "Дункан-Центре".
В 1998 году в Нью-Йорке прошла премьера ее спектакля "Стена Алины". Ясмин продолжала участвовать в различных нью-йоркских фестивалях с 1998 по 2000 год и одновременно начала выступать в Тель-Авиве.
В марте 1999 года состоялась израильская премьера "Стены Алины" в рамках фестиваля "Оттенки танца" в Тель-Авиве, после чего Ясмин пригласили поставить в том же году балет для фестиваля "Занавес подымается". Годер стала постоянным участником этого фестиваля, подписав контракт на 5 лет - каждый год по новому балетному спектаклю, успев также за это время поставить пару одноактных балетов для ансамбля "Бат-Шева" и для театра "Маабада" в Иерусалиме, и завязать творческие связи с Берлином и Парижем. В 2002 году она поставила в Берлине балет "Under2" при сотрудничестве балетной труппы Саши Вальц.
За балет "I fell funny today" Ясмин Годер в 2001 году в Нью-Йорке удостоена престижного приза "Бесси" (лучшему хореографу года), награждена призом балетного общества Дании, тремя призами министерства культуры Израиля, призом имени Михаэля Ландау, Хаси Леви-Агнон и другими.
Со своей израильской труппой она работает с 1999 года и параллельно ставит хореографию для зарубежных ансамблей.
В 2006 году создала балет "Я - злая я" в Национальном балетном центре в Париже и показала его в Берлинском театре HAU.
Ставила балетные спектакли для "Линкольн-центра" в Нью-Йорке и международных фестивалей в Токио, Париже, Риме, Лондоне, для театра TRAFO в Будапеште, для нескольких нью-йоркских офф-бродвейских театров и т. д.
В 2007 году Ясмин открыла свою студию в Яффо в Центре "Мандель", где также проводятся занятия театральной школы "Моторный поиск" Ицика Джули, драматурга и соавтора идей ее балетов. Маша Хинич (www.il4u.org.il)
